Тамила Зейналова – моя подруга и коллега, с которой мы путешествовали по селам в поисках мечтаний детей. Фотографии детей, которые она делала для выставки, я до сих пор вспоминаю с теплотой. Уже много лет мы дружим, общаемся, вместе ходим на культурные мероприятия, веселимся в ее большом дружном доме, где она организовывала потрясающие тематические вечеринки. Несколько лет назад она начала заниматься изготовлением картин из войлока и новое увлечение стало ее любимым делом. На этой неделе в рамках акции «Ночь в музее» открывается ее первая персональная выставка – «Общение off-line» в выставочном зале в Дубовом парке. Хочется ее поддержать и рассказать, как она пришла к рисованию шерстью, и как творчество повлияло на ее жизнь.
- Расскажи о материале, с которым ты работаешь, для кыргызов он был центральным, как в быту, так и в целом в прикладном искусстве...
- Я могу говорить о нем часами. Шерсть - удивительный материал и не зря он занимал такое центральное место в жизни нашего народа. Когда я провожу долгие часы работы с шерстью, я много размышляю над её поразительными свойствами.
Их бесконечное множество. Во-первых, меня не перестает будоражить мысль о том, что этот материал растет на живом организме, и, что для меня важно, используя его, мы не обижаем животных. Во-вторых, то, как при простом трении, эти ворсинки намертво скрепляются, и их уже не разъединить, причем, чем сильнее мы ее катаем, бьем, подвергаем «испытаниям», тем сильнее и долговечнее эта связь. Это напоминает мне характер человека, который тем крепче, чем больше проходит жизненных трудностей. Я позиционирую себя как художник, не как прикладник, так как таких навыков по войлоковалянию у меня нет и нет такой цели, цель выражать свои чувства и свое видение окружающего мира.
- Как началось это увлечение?
- Убеждена, что каждый человек, помимо своей профессии, должен и способен обладать каким-нибудь ремеслом. И около девяти лет назад, будучи психологом по образованию, и работая в сфере управления, я находилась в поиске такого ремесла. Я впервые посетила выставку изделий из войлока и была вдохновлена тем, какой плавный переход цветов можно достичь в войлоке, мне это напомнило смешение масляных красок, и в тот же день я поехала и купила 200-300 грамм цветных кусков шерсти, посмотрела в интернете азы валяния, и так появилась первая работа.
- Какие образы вдохновляют тебя, откуда черпаешь истории для картин?
- Когда я начала работать с шерстью и создавать из нее картины, я стремилась к тому, чтобы как бы покорить ее, подчинить себе, чтобы мне поддавалось исполнение любой задумки. Но со временем я осознала, что куда более интересно позволить ей вести меня за собой. Всё новые её свойства, непрестанно открывающиеся по мере взаимодействия с ней, вдохновляют на новые подходы, техники и горизонты. Со временем я стала более свободной в выборе сюжетов, когда-то начиная с изображения пейзажей, сегодня я работаю с образами, которые я черпаю, конечно, из жизни, наблюдая за лицами и движением тел людей, природой, а иногда и просто со случайных пятен на асфальте.
- Почему выбрала такую тему для выставки?
- Серия моих работ, которая была объединена под названием «Общение off-line», не построена на противопоставлении живого взаимодействия общению онлайн. Думаю, нет смысла этого делать – каждое имеет своё предназначение и место. Когда я делала наброски и обдумывала создание серии работ, то поняла, что они отражают очень простые сюжеты из нашей жизни, в которых взаимодействие героев происходит непосредственно напрямую, в котором нет места различным девайсам (устройствам), и которое возможно только при условии, что они находятся физически рядом.
- Как в век технологий не упустить жизнь в офлайн?
- По правде говоря, для меня вопрос стоит, напротив, как в такой век успевать проживать еще одну параллельную жизнь в киберпространстве. Несколько месяцев работы над этой экспозицией прошли для меня в потребности в творческом уединении и, как-то естественным образом, общение в сети резко сократилось. Наверное, когда твоя офлайн жизнь значительно интереснее, чем присутствие в сети, то она становится лишь средством, а не альтернативой.
- Что для тебя твоя семья?
- Я благословлена большой, дружной семьей. Каждый из членов моей семьи является для меня другом, в первую очередь. Они меня вдохновляют, каждый своими качествами.
- Как ты относишься к тому, что все больше людей увлекаются творчеством, начинают что-то создавать и даже это дело становится основным источником дохода?
- Думаю, это закономерно. В пресловутый век технологий люди тянутся к такой, почти медитативной деятельности, которая дарит минуты, когда ты остаешься один на один с собой, заглядываешь вовнутрь, достаешь образы, идеи, которые раньше не осознавал, и так, узнаешь себя подлинного больше. Многие понимают, что они хотят заниматься любимым делом профессионально, почему нет? Так счастливых людей станет больше!
- Какое место в твоей жизни играет искусство в целом?
- Прикоснувшись и погрузившись в эту сферу, изучая теорию и работы великих художников, музыкантов, режиссеров, писателей, я сделала важное для себя открытие, что все виды искусства подчинены одним и тем же законам. Целостность, композиция, контрастность и т. д. И я начала видеть проявление этих законов и в природе, и в жизни людей. Теперь искусство и жизнь для меня слились в одно неразделимое целое, что отражается в моем творчестве.
Тынымгуль Эшиева
«Общение off-line» – дебютная выставка художественных картин из войлока Тамилы Зейналовой. 19 мая 2018 года в 15.00 в галерее «Дубовый парк» в Бишкеке открывается первая персональная выставка картин из войлока бишкекского художника Тамилы Зейналовой. В экспозиции будут представлены одиннадцать работ, объединённых художницей в серию «Общение off-line». Ключевой визуальный элемент каждой из этих работ – линия, которая символизирует неосязаемый поток коммуникации, связывающий людей.
Здесь ее страничка в интернете.
